Я всегда хотел снять сказку
Особенности создания новой сказочной ленты «Царевна-лягушка» мы обсудили с режиссером картины Александром Амировым.
Евгений Володин: Как вы попали в проект «Царевна-лягушка»?
Александр Амиров: Я всегда хотел снять сказку. Именно такую, где современное сталкивается с волшебным. И однажды мой давний товарищ, продюсер Василий Ровенский дал мне почитать сценарий «Царевны-лягушки». Даже не весь сценарий, а половину. Читалась история легко и весело, но, как назло, все заканчивалось на самом интересном месте. Так и заманили меня в сказку: захотел узнать, что будет дальше - и пропал!
- Вы сразу согласились стать режиссером или у вас были сомнения в собственных силах?
- Сразу согласился, сомнений никаких не было! Сомнения были лишь в том, что лягушка сможет вытворять все, что мы задумали. Но у нас такие продюсеры, что смогут уговорить даже лягушку. В итоге и лягушка на фрисби летала, и рак лебедем управлял. Ну, и звезд наших замечательных на трюки настроили. Валя Ляпина сама без каскадеров в клетку с размаху залетает, Саша Метелкин по деревьям прыгает и на шпагах с Кощеем-Кологривым лихо дерется.
- Как бы вы оценили свое влияние на сценарий как режиссера?
- Разве ж это влияние? Колдовство обычное. Ахалай-махалай, сим-салабим, ну и сяськи-масяськи, разумеется - как без них. А если серьезно, мне казалось важным собрать такой яркий и очень уютный мир, где даже нечистая сила очень живая и обаятельная. Чтоб моей маленькой дочке понравилось: захватывающе, весело, и не слишком страшно. Еще я люблю, чтобы кино затягивало зрителя и не отпускало, чтобы катилось как под горку - на это были брошены все усилия. Вроде все получилось.
- Какое влияние на процесс съемок оказывали продюсеры? Они контролировали и направляли творческий процесс или лишь обеспечивали запросы режиссера?
- Продюсеры у нас - полноценные авторы. Василий Ровенский - автор сценария и режиссер анимации. Такой добрый Карабас-Барабас. Все трехмерные животные пляшут под его плетку… тьфу, дудку! (смеется) Максим Рогальский отвечает больше за маркетинг, но еще он уникален как своеобразный «камертон юмора». Если Максим сказал «это смешно», значит, зал точно будет смеяться.
- В картине снимались актеры, многие из которых находятся на пике популярности. Насколько «звездность» участников группы помогает или мешает режиссеру выполнять свои обязанности?
- Звездность только помогает. Я же, кстати, и сам звезда российского монтажа. Поэтому я спокойно потакаю капризам звездных артистов - все, что мне не нравится, можно просто вырезать! (смеется) А если кроме шуток, звездами же становятся не просто так. Звезда - это талант, а с талантами работать всегда интересно. Вообще, если вы приглядитесь, то увидите в нашем фильме еще очень много звезд не в самых главных, но в очень интересных ролях: Александр Обласов, Никита Тарасов, Батишта, Саша Фролов из «Решалы», Сергей Друзяк, Жанна Маркевич.
- Картина насыщена спецэффектами. Представьте, пожалуйста, команду, которая занималась графикой.
- Группой аниматоров руководит Марина Попова. Они сделали таких реалистичных лягушек, которые выглядят реально живыми. А еще они создали дурного лебедя, трусоватого рака и хитрую щуку. Но самое для меня удивительное - как замечательные актеры Диомид Виноградов и Ирина Киреева выразили своими голосами характеры этих животных. У них сразу появилась такая специфическая, сказочная выразительность.
- В трейлере есть трюковые сцены. Актеры сами выполняли все трюки или была задействована каскадерская команда?
- Конечно, в съемках принимали участие каскадеры. Это опытная команда под руководством Олега Бодю. Актер и каскадер Ник Шония сыграл аниматора, который гоняется за Василисой по парку развлечений. Много падает, бедный… Но вышло очень забавно.
Часто трюки выполняются самими актерами - это видно в кадре. Никита Кологривый и Саша Метелкин замечательно фехтуют - две шпаги сломали, пока дрались. Только Баба-Яга - Светлана Пермякова - не летала и не прыгала, а просто и спокойно готовила зелье из сушеных мух.
- Как подбиралась музыка для фильма?
- Тут все было, как в сказке… Собрали они шепот утренней листвы, да трелей соловьиных, да добавили стук сердца под рубахой… Так подходит к делу композитор Антон Грызлов. А мы еще сверху песенных хитов навалили, чтоб качало, и чтоб душа развернулась. Ближе к концу музыка прям до мурашек пробирает, а потом отпускает, и становится так легко и смешно.
- Насколько сложным для вас оказался жанр картины?
- Сказка, приключения, комедия - это точно мое. Мне кажется, такое кино очень просто делать, если умеешь прислушиваться к своему внутреннему ребенку. Если он подпрыгивает от удовольствия - значит, все получилось.
- Есть ли в сюжете намек на продолжение?
- Это даже не намек. Это очень внятно, большими буквами, сказанное «КВАААА!».Кто: Александр Амиров